“Estoy tranquilo, lo terminé hace dos meses. Quiero que salga para saber un poco como funciona. Llegó el momento. Estoy muy contento. Creo que la música habla por mí”, le dijo Gustavo Cerati a La Viola, horas antes de la salida de Fuerza natural, en septiembre de 2019. Esas nuevas canciones fueron las últimas que el cantante y guitarrista grabó en su estudio. Después llegó el turno de la gira junto a su banda y el accidente cerebrovascular luego de terminar con su presentación, el 15 de mayo de 2010, en el campus de la Universidad Simón Bolívar.
El resto de la historia es conocida. Fueron cuatro años difíciles para sus seres queridos y los fans, aquellos que lo siguieron en los tiempos de Soda Stereo o los que sumaron a lo largo de su exitosa carrera solista. El 4 de septiembre de 2014 se conoció la triste noticia. “Comunicamos que hoy en horas de la mañana falleció el paciente Gustavo Cerati como consecuencia de un paro respiratorio”, destacó el parte firmado por el Dr. Gustavo Barbalace, Director Médico de la Clínica ALCLA. Las muestras de dolor y respeto por la partida del ídolo todavía aparecen en la cabeza de sus seguidores.
“La música habla por mí” y tenía razón. Sus canciones, aquellas que marcaron a generaciones, siguen sonando en varias playlists, en los CD´s y en los queridos casetes y vinilos atesorados de los fans más experimentados. Pero siempre hay ganas de más…
Al año siguiente de su muerte, salió Cerati infinito, una recopilación de sus principales canciones de su etapa solista. Estuvo acompañado por un DVD con los videos solistas del artista, un poema que le escribió Luis Alberto Spinetta mientras el músico estaba en coma y las palabras de su madre Lilian Clark. El arte estuvo a cargo de Alejandro Ros y Gabriela Malerba con fotos de Nora Lezano.
El disco fue masterizado por Eduardo Bergallo y reúne 19 temas seleccionados de los álbumes: Amor Amarillo (1993) , Bocanada (1999), Siempre Es Hoy (2002), Ahí Vamos (2006) y Fuerza Natural (2009). “Crimen”, “Sudestada”, “Magia”, “Lago en el cielo”, “Deja vù”, “Cosas imposibles”, “Cactus” y “Puente”, entre otras, son algunos de los temas para volver a disfrutar.
Los seguidores se encontraron con una nueva e interesante producción, Satélite Cerati, con sus mejores colaboraciones con colegas de distintos estilos. “Gustavo orbitó artistas de distintos mundos, Andy Summers, Mercedes Sosa, Bajofondo, Fabiana Cantilo, Spinetta, Emmanuel Horvilleur y Leo García entre otros. Ojalá el oyente se encuentre con obras inesperadas, así como Gustavo supo encontrarse con sus amigos a través del arte”, fue uno de los mensajes publicados en las redes del recordado artista, en relación al disco que salió el 10 de agosto de 2018.
“Ahora creemos que llegó el momento y que es una buena manera de darle nueva visibilidad a estas obras que forman parte del universo Cerati”, describió el comunicado del sello discográfico del recordado artista. Entre las 14 canciones -publicado en formato CD y vinilo- el sucesor de Cerati infinito tiene varios momentos únicos como “Tráeme la noche” (con Andy Summers), “El mareo” (con Bajofondo) “19″ (con Emmanuel Horvilleur) “Zona de promesas” ( con Mercedes Sosa), “Sueño en gotas” (con D-Mente), “Te para tres” (en vivo) (con Luis A. Spinetta), “Bajan” (en vivo) (con Luis A. Spinetta) y “Tesoro” (con Leo García), entre otros.
En estos años hubo lugar a otras sorpresas. Una invitación a mantener vivo el legado del querido compositor Gustavo Cerati en vivo en Monterrey (2019), un documento único del recital que marcó el arranque de la gira de presentación de Fuerza natural. “Yo creo que hay discos que se disfrutan más, discos que se sufren más, discos que surgen más por necesidad, y discos que surgen más por deseo. Este es uno fundamentalmente motivado por el deseo”, describió Gustavo Cerati en el comienzo del material publicado en 2 CD y DVD. El registro del concierto que el exintegrante de Soda Stereo brindó el 19 de noviembre de 2009, en el estadio de béisbol de la ciudad de Monterrey, México, ante más de 10.000 personas.
Son en total 25 canciones, presentadas en dos actos; el primero, con Fuerza Natural de principio a fin, y el segundo, con los mejores éxitos de la carrera solista de Gustavo. El sonido del disco es la mezcla directa de la consola y las performances son las mismas que se ejecutaron esa noche, no hay ningún retoque, regrabación o nuevas mezclas.
Otro material muy valioso fue la aparición en YouTube de los videos completos del disco Cantora de Mercedes Sosa, que reunió a grandes nombres como Joan Manuel Serrat, Caetano Veloso, Charly García, Luis Alberto Spinetta, Charly García, Fito Páez, Gustavo Santaolalla, y León Gieco, entre otros. “Zona de promesas”, canción de los años de Soda, es una de las incluidas. “Qué particular voz que tenés Gustavo”, le dijo Mercedes durante la grabación del tema de Soda Stereo. “Es una cosa muy sentida. Una canción que salió disparada, escrita y compuesta muy rápido y con mucha carga de emoción. Debe ser la única canción en la que nombro a mi madre”, respondió el músico.
Semanas atrás, el 10 de agosto-fecha de nacimiento de Cerati- salió un video inédito de “No te creo”, canción que formó parte del disco Siempre es hoy (2002). “La idea surgió a partir del sello discográfico que al ver el material le pareció bueno para celebrar el cumpleaños 62 de Gustavo”, destacó Nicolás Bernaudo, director de las imágenes, que trabajó mucho con el músico en las puestas en escena y visuales.
A pocas horas de su estreno, el realizador sostuvo a La Viola: “No se concibió como un videoclip. Fue para la gira ‘Canciones elegidas’ donde me encargue de hacer los videos para pasar en los shows. Para esta canción se me ocurrió un clip con Gustavo cantando en sincronismo con la pantalla”.
“A él le gustó la idea y lo filmamos después de un ensayo junto a los músicos de ese mismo tour, donde están vestidos con la misma ropa del recital. La idea era que el público pudiera ver lo que pasaba en el escenario como en un espejo”. “Cuando tomamos la decisión de hacer este visual, lo llamé a Diego Panich, un amigo de toda la vida y con quien hice muchos trabajos juntos, que estaba en dupla con Lemon, otro director, y entre los dos montaron el equipo de filmación. Hicimos todas las tomas en no más de 40 minutos”, contó Bernaudo.
También, la música del recordado artista estuvo en otros momentos relacionados con Soda Stereo. Cirque du Soleil, “Sép7imo día”, con una puesta en escena monumental donde los clásicos tomaron un lugar de importancia y fueron fundamentales para contar la historia del espectáculo. Para dicho evento, con un largo proceso de preproducción, se tuvo que conseguir las cintas originales de las canciones para volver a editarlas.
En las mezclas finales se encontrarán hallazgos en vivo, out-takes de estudio, fragmentos de las canciones originales y mash-ups imperdibles. La banda de sonido de la gran obra del Cirque du Soleil inspirada en la música del famoso trío. “Entendimos desde ese comienzo que la química con la gente del circo iba a ser muy buena. En la primera reunión se habló del proyecto. Ellos ya tenían nuestro material. Se propuso que ellos armarían una selección de canciones y nosotros otra para después compararlas. Después de 15 días nos juntamos y notamos que coincidían en un 95 por ciento. Ellos no conocían nuestra música y no sabían cuáles eran los hits”, contó Charly Alberti.
Zeta agregó que fueron días de mucho trabajo. “Después vino una especie de podadora y fue el momento donde todo tambaleó un poco. Volvimos a juntar la información para hacer la lista completa y notamos la posibilidad de meter pequeños fragmentos dentro de otros. Fue bastante arduo. Encontramos las cintas y nos entusiasmó la idea de volver a trabajar en el estudio”. Los músicos, junto a al histórico ingeniero de sonido de Soda, Adrián Taverna, estuvieron todo un año escuchando el material. “En un momento pensamos que no iban a entrar todos los temas, pero lo pudimos resolver. Desde que terminamos el disco en diciembre hasta ahora, la obra sigue evolucionando”, destacó el bajista. El primer corte fue “En el Séptimo Día” y en pocos días, el álbum se transformó en un gran éxito: recibió el galardón de “Disco De Oro” por las ventas en la Argentina.
El 29 de febrero de 2020, en Bogotá, Charly y Zeta, junto a una gran cantidad de invitados, volvieron a compartir un escenario con el homenaje “Gracias totales”. Un espectáculo montado con una gran puesta en escena, con la última tecnología, luces y pantallas gigantes. Siguió por otras ciudades como Lima, Guadalajara, y Ciudad de México. “Es un show que tiene que ver con la cercanía, la amistad y la necesidad de estar rodeado de gente que creemos y que son amigos”, sintetizó Alberti a La Viola.
Ambos músicos sintieron la necesidad de tocar una vez más esas canciones tan queridas. “Somos guardianes de nuestros temas”, aclararon. Artistas como Chris Martin, Juanes; Benito Cerati y Adrián Dárgelos (Babasónicos), Andrea Echeverri (Aterciopelados), Fernando Ruiz Díaz, Rubén Albarrán (Café Tacvba), León Larregui (Zoé) y Mon Laferte, entre otros, se sumaron a la iniciativa. A los pocos días, la llegada de la pandemia por el coronavirus llevó a la reprogramación del tour.
“Lo disfrutamos mucho y tiene que ver con la madurez. Gracias totales es la mayor producción del grupo en su historia. Es una mega gira. En la prueba de sonido del ultimo show, se acercó un productor estadounidense y nos dijo que era el evento evento más grande que giraba por América. De llevar mi batería en un taxi a un show a esto es emocionante. Estar con amigos como Richard (Coleman), el Zorrito (Quintiero), Zeta, Simón (hijo de Zeta), Chris Martin es un placer. También hay otras figuras que conocí para el proyecto como Mon Laferte y la química apareció al instante”, sintetizó el baterista, en diciembre del año pasado ante la espera del regreso.
A mediados de junio, se estrenó en el canal de YouTube el video animado de su primer álbum: “¿Por qué no puedo ser del Jet-Set?”, a cargo por Nico Bernaudo. Luego aparecieron otros “visualizer” como “Sobredosis de TV”, “Danza rota” e “Imágenes retro”. “La idea nació de la expectativa y necesidad que tiene hoy en día el público. Además de escuchar música por las plataformas también lo está haciendo con los videos. Una forma de maximizar la experiencia y a las canciones que no tienen clips fue sumarle estas animaciones”, le contó su realizador a La Viola. “La idea es de ir cronológicamente por los discos de estudio”, agregó.
¿Cuál será la próxima sorpresa?
